Originalių puokščių piešimas yra tikras menas, kurio visi, norintys pajusti ir suprasti gėlių kalbą bei pamatyti jų tikrąjį grožį, negali išmokti be natūralios dovanos. Tikrasis ikebanos meistras turi šį genetikos jausmą. Galų gale labai sunku pamatyti harmoningą kompoziciją, susidedančią iš įvairių rūšių gėlių ir sausų šakų, kurios savaime neatstovauja jokios vertės, tačiau vaidina svarbų vaidmenį puokštėje ir turi savo prasmę. Idealiai sukomponuota puokštė ir meistriškai prie jos priderintas indas gali perduoti ne tik sudarytojo nuotaiką, bet ir jo mintis, išgyvenimus, jausmus.
Profesionaliai sukomponuota gėlių kompozicija yra tarsi meno kūrinys, nes joje kiekvieną augalą, jo spalvą ir formą vienija viena mintis, bendra prasmė. Puokštėje viskas turi savo vietą ir dera tarpusavyje. Tokią harmoniją ir idealų objektų derinį galima pasiekti tik turint ilgametę patirtį ir pasitelkus specialias technikas. Individualios erdvės, masės, ypatingo fono ir įvairių linijų sukūrimas - tai ikebanos paslaptys, kurios aiškios tik tikram meistrui.
Eilučių reikšmė
Japonų ikebanos meistrai tikrai žino, kad augalų spalvos ir atspalviai puokštėje nėra svarbiausias elementas. Daug svarbesnės ir reikšmingesnės yra linijos, kurių pagalba gėlių kompozicija įgyja aukštį, gylį ir plotį. Įvairiomis kryptimis išdėstytos linijos gali patobulinti ir išryškinti konkrečią temą, parodyti tikrąjį šios ikebanos tikslą. Pavyzdžiui, abejingas ir šaltas požiūris gali būti perteiktas horizontaliomis linijomis, didelis džiaugsmas ir geras psichinis požiūris - įstrižinėmis linijomis, tačiau sielvartas ir liūdesys įstrižainių pagalba, nukreiptomis žemyn.
Kiekvienoje gėlių kompozicijoje linijos yra pagrindas sukurti harmoningą puokštę. Kai įvairios medžiagos (pavyzdžiui, sausos šakos, nukritę ar nuplėšti lapai ir kt.) Visiškai užpildo visą tarpą tarp eilučių, laikoma, kad ikebanos tikslas pasiektas, nes tai tampa individualybe.
Spalvos masės vertė
Spalvų masė puokštėje sutampa su pagrindiniu paveikslėlio fonu. Pagrindinė kompozicijos spalva paprastai yra jos pagrinde, o jai sukurti naudojama daugybė mažų gėlių (to paties atspalvio) arba šakų iš lapuočių ir spygliuočių augalų. Pasirinkus pagrindinę spalvą (arba keletą spalvų masių), gėlių paveikslėlyje, naudojant kitus augalų egzempliorius, atliekama daugybė smūgių. Labai svarbu, kad gėlių masės, jei ikebanoje jų yra keletas, idealiai atitiktų viena kitą.
Žydintys augalai, tokie kaip begonijos, hiacintai, krokusai, žibuoklės, pelargonija, gerberos dažniausiai naudojama kuriant spalvų masę.
Spalvos vertė
Spalvų ir atspalvių derinys taip pat yra visas mokslas, nes spalva gali pakeisti žmogaus nuotaiką geriau ar blogiau, sukelti skirtingus jausmus ir paveikti bendrą būklę.
Ryškios spalvos, tokios kaip oranžinė, geltona ir raudona, sukelia teigiamas emocijas ir šiltus jausmus.Japonijos ikebanos meistrai labai dažnai naudoja kompozicijos pagrindą auksinėmis ir geltonomis spalvomis, nes atrodo, kad jie padidina likusius puokštės elementus ir atkreipia dėmesį į visą paveikslą.
Mėlyna, violetinė ir mėlyna spalvos naudojamos puokštėse, kurios yra santūrios nuotaikos ir jausmų, nes jos laikomos šaltomis.
Kompozicijos, pagrįstos spalvų atspalvių kontrastu, yra labai populiarios ir paklausios. Būtina atsižvelgti į klasikinius spalvų derinius ir palyginimus, kurie harmoningai atrodo tarpusavyje - mėlyna ir oranžinė, geltona ir violetinė, mėlyna ir raudona, balta ir juoda, balta ir raudona, juoda ir raudona.
Žalia ikebanoje sujungia visas kitas spalvas ir yra laikoma neutralia.
Rengiant gėlių kompoziciją, būtina atsižvelgti į gėlių spalvos, pagrindinio fono ir indo, kuriame ji bus, derinį.
